《Master Plan》
Tolga H. Yuceil / 土耳其/ 彩色 / 29' 58" / 土耳其語對白，英文字幕
每當男子要自殺時，一位天使便會出現，向他展示人生種種簡單的快樂，來阻止他尋短見。男子對他人生的目標，原來毫不知情。
石琪推薦
《Remembrance, the Lasting Perfume》
林泳欣 / 香港/ 彩色 / 7' 05" / 西班牙語對白，英文字幕
Jean de Boufflers 說：「快樂總如鮮花由盛而謝，只有記憶是永恒的香芬」。人的七種感官中，嗅覺是最被忽視但又最具力量的。
Tamas Waliczky 及盧子英推薦
《偶遇》
陳衍誥 / 香港/ 彩色 / 8' 20" / 無對白及字幕
每人都曾試過在某處與認識的人偶然相遇。
像冥冥中的定數，又似是意外的驚喜。
究竟是「偶然」是「必然」之下注定的產物，
還是「必然」是無數「偶然」碰撞而生的結果？
但無論如何——
相逢，然後分離。
這總是偶遇者的宿命。
黃修平推薦
《有粥食粥》
李芷稼 / 香港/ 彩色及黑白/ 10' 00" / 粵語對白，中文字幕
二位婆婆，老無所依，惟有自食其力，到街上拾荒，賺盡一分一亳，一次偶然在免費派粥店遇上，從此結成好友，一齊搵食。家家有本難諗的經，兩人用不同方法生活，幸好友善的社區街坊和社 機構的支持，為她們添上幾許人間溫暖，有粥齊齊食。
陳宇峰推薦
《NIL》
王麗琪/ 香港/ 彩色 / 5' 06" / 粵語對白，無字幕
另類少年／存在的／失落的夢想／死亡／被操控／青春期
黃修平推薦
《saba 》
Roqiye Tavakoli / 伊朗 / 彩色 / 15' 00" / 波斯語對白，英文字幕
姐姐忽然離世，少女要肩負照顧姨甥的責任。同時間，她媽媽開始擔心亡女的丈夫為何經常出現自己的家中。結果，她被迫要……
鄭思傑推薦
《京太の放課後》
大川五月/ 日本 / 彩色 / 20' 00" / 日語對白，英文字幕
在遭受地震蹂躪後的日本，頂著螢光帽的小孩從一個離去了又回來的外國人身上，找到一點點慰藉。
鄭思傑推薦
《The Dual》
Abhilash Vijayan / 印度/ 彩色/ 29' 30" / 北印度語及恰蒂斯加爾語對白，英文字幕
殲滅叛軍後的將領，來到村中的理髮店。理髮師無法決定，他應該殺掉上尉還是做好他的刮鬍子工作。
石琪推薦
《樂源》
王駿旻/ 香港/ 彩色及黑白/ 8' 00" / 無對及字幕
我們是否因為現實環境因素或社會價值觀而放棄了埋藏在心裡的夢想?故事講述主角迷失在困局中，漸漸對身邊的事物失去興趣，看到的事物都變得黑暗。後來慢慢找尋到身邊的色彩，尋回自己的夢想，把快樂傳播給別人。
周博賢推薦
《孟母三遷後現代版》
關心怡、龍倩湄/ 香港/ 彩色 / 4' 23" / 粵語對白，中英文字幕
內地孕婦湧到港產子的新聞，令社會亦出現很多反對的聲音。但我們即使不同意他們的做法，但也不要歧視他人。因此我們希望透過攝錄機的鏡頭，表達出我們的想法，就是要尊重他人。
周博賢推薦
《求婚疑惑》
尹騏欣/ 香港 / 彩色/ 4' 30" / 英語對白，英文字幕
男子（嘗試）向女子求婚
朗天推薦
《2012》
黄賢豐、莫狄勇、陳漢華/ 香港 / 彩色/ 12' 00" / 粵語對白，中文字幕
『2012』故事由不知道何年何月何日說起，在臺灣大林浦河邊，有人悄悄地傾倒化學污染液體開始……
另外一邊廂，香港來旅遊卻甩開父母的小胖子，讀書沒甚興趣只沉迷電玩的小宅男，因為他相信2012世界必定末日……
曾翠珊推薦
《Kouezhañ》
唐懿德/ 香港/ 彩色 Col / 3' 00" / 無對白及字幕
在期待、觀察、比較、實現及群眾意識中，生命總充滿幻象。生命其實就是一齣似夢迷離的劇目。法國存在主義哲學家沙特說：「他人就是地獄。」
Tamas Waliczky 及盧子英推薦
《Gogona Goridan》
Eka Papiashvili / 格魯吉亞/ 彩色/ 13' 50" / 格魯吉亞語對白，英文字幕
八歲的Datho 並不喜歡Tamari ──因戰爭而走難來到的新同學。他是如此討厭對方，以至於把Tamari 母親送給她的唯一禮物──一盒彩筆砸破。知道自己做錯後他嘗試和女孩修好，但這並不易辦到。
鄺珮詩推薦
《煙火》
曾英庭/ 臺灣/ 彩色/ 29' 30" /國語對白，中英文字幕
一個在工廠上大夜班的媽媽，白天下班一回到家趕緊燉雞湯、烘床單，原來是當兵的兒子放懇親假。只是她沒想到去營區餵飽兒子、帶出來到車站，他的目的地卻是去台北陪女友看101煙火，不是跟媽媽回家。原來，這是一年的最後一天…
鄺珮詩推薦
今屆ifva 的焦點為實驗影像，到底實驗、創作，能夠怎樣跟個人、生活產生關係？第十八屆ifva 節兩套開幕電影──匈牙利電腦動畫大師Tamas Waliczky 的《湯姆力斯基歷險記》，以及日本著名導演河瀨直美新作《塵》，就為觀眾作出精采示範。
《湯姆力斯基歷險記》可謂Tamas Waliczky 的自傳作，主角湯姆力斯基宛如夢遊般，遊歷蒙地卡羅、卡爾斯魯爾、威尼斯、日本。有人說旅行和流浪最大的分別，在於有沒有目的地，不設最終站的湯姆力斯基，成了Tamas Waliczky 潛意識的虛擬化身，帶你進入一個半夢半醒的奇幻旅程。
另一作品是河瀨直美繼1994 年的《親親婆婆》後，她在《塵》再一次以鏡頭對焦跟自己相依為命的「婆婆」（河瀨對養母的稱呼），表現出其一貫的纖細溫婉影像觸感，饒富詩意地紀錄她與享年九十五歲的「婆婆」的最後時光。
實驗不一定前衛抽象，但實驗也可以簡單溫柔，而大膽創新才是實驗精神的重要元素。Tamas Waliczky 和河瀨直美兩位大師，分別在動畫及紀錄片等為人熟悉的創作領域上，毫不猶豫加入實驗影像手法，以全新角度向觀眾訴說個人遊歷以及對至親的回憶。誰說實驗精神跟主流風格必定互相對立？管它是實驗作、紀錄片、抑或動畫，唯有鍥而不捨、秉持著實驗精神，才能不斷在創作路上迸出耀目的火花。
河瀨直美拍劇情也拍紀錄片，早在1997年她憑《暗戀家族》一鳴驚人之前，她已拍了一系列紀錄短片。她的紀錄片不拘一格，從個人及生活出發，率性坦誠，用攝影機去發現世界；加上纖細的影像觸角，作品小巧，溫婉動人，一看便知出自河瀨之手。
這次選映的兩部紀錄短片差距近二十年，主角都是河瀨的「婆婆」。河瀨自小父母離異，十歲起由外祖父的姐姐及姐夫收養，養父母當年六十五歲。四年後養父離世，此後幾十年河瀨一直跟「婆婆」（河瀨對養母的稱呼）相依為命。1994年的《親親婆婆》見她兩蠻好玩的，河瀨（當時二十五歲）的攝影機咄咄逼人，有時令婆婆沒好氣，河瀨甚至用婆婆的鼾聲作結呢。有時候，婆婆的聲音配上空鏡，又令畫面充滿詩意。
二十年來，婆婆經常上鏡，直至2012年病逝，享年九十五歲。是年的《塵》，是河瀨為婆婆在病榻作的最後紀錄。她照舊一只手提著機器拍攝，另一隻手撫摸婆婆的臉龐，只是，婆婆的健康已大不如前了……把河瀨兩部片並排閱讀，有歡樂也有唏噓。關於家庭、親情、年老、疾病、愛，一下子想不出比這兩部短片更有力的電影了。
我相信，實驗是要帶到主流才能衝激主流才能製造新主流的傻人，
帶著這心情我拍了《Faye Reborn》，Faye reborn ？還是何人何事的reborn ?!……
一個導演沒有了自己獨特的說故事立場和視覺感應，還是一個導演嗎？一個歌手沒有了自己個人風格和音樂特色，還是一個歌手嗎？導演區雪兒在異類短片《Faye Reborn》中，巧妙地串連了上述兩者，通過她尖銳的導演眼光及手法，描繪出與她合作多年的歌手王菲的非常印象。該次操作的成果，是越軌於一般紀錄片認知下的一部「MusiDocu」。
今次分享會上，導演區雪兒將帶領大家重走這趟創作歷程，並以該短片的精點作事例，分享其中過程。正如法國心理分析家Disuse Anzieu 所說︰「從似沾染傷風一樣的靈感驟現到最終創作的完成……當一個真正偉大的創作點子出現時，成品早在意念萌生時就定下來了」。
「影像無國界」今年已踏入第三年，繼續為少數族裔青年舉辦一連串的短片製作營及戶外拍攝活動。多位專業的電影導演及多媒體創作人，包括黃修平、賴恩慈、陳榮照、胡康倫、陳瀚恩及黃浩然，親身教授學員如何攝製影片，並帶領他們透過光影，創作屬於自己的故事。
今年，本計劃招收的學員主要來自尼泊爾、印度和巴基斯坦，也有來自菲律賓、斯里蘭卡、日本、越南、孟加拉和以色列。各學員分組製作的六部短片，題材多元，既有校園喜劇，也有動作片、警匪片，甚至驚慄片，盡顯本地少數族裔青年的無限創意和活力。是次放映更設映後座談，歡迎觀眾屆時留步，與各導師及一眾學員交流，分享成果，加深認識本地少數族裔青年的生活及文化。
Killer X 2
《Santiago Clause》
《The Doll》
《The Day after Today is Another Day》
《反映》
《The Dark Dream》
假若上世紀七、八十年代是香港實驗電影和錄像藝術的萌芽期，那麼緊接而來的十年就正正是一段百花盛放、百家爭鳴的收成日子。香港實驗電影和錄像藝術自九十年代後的發展無論在題材、形式與風格都更具多元性和國際視野，並由這兩個特質而展示出一道截然不同的文化氣魄與成熟身份。相對香港主流電影工業自九十年中期的式微，香港實驗電影和錄像藝術在這段時期的發展就更顯得精采和有活力。不單作品的數量和質素在這段期間大為提昇，當中參與的藝術家更是人材輩出。其中當年不少創作人如游靜、洪強、余力為、麥海珊、羅琛堡、馮炳輝、袁建滔、許雅舒、鮑靄倫、江康泉等至今仍是香港電影、文化和藝術的中堅份子。
十年人事，乍看十年風景。《拾遺記》將會回顧自ifva1995年第一屆至2005年之間的一系列本土重要實驗電影和錄像創作。透過三個放映節目，嘗試給觀眾重新展現一幅鮮為人知的香港創作地圖和實驗蹺道。在香港主流電影和本土傳統藝術史外呈現不一樣的風景，補充二者往往忽略了的一段重要發展之不足和盲點。
《原平（前名：我的夢給口涎接收了）》
余力為/ 1995 / 12′ 00″ / 普通話對白，無字幕
第一屆 ifva 比賽實驗組銀獎
原平本是京劇旦角，劇團解散後，在一個低下的馬戲班當上了變性歌手，生活潦倒，過去與現在截然而分的背後，埋藏著一份對舊夢破滅的自嘲；顛覆性的喬裝彷彿是對現實僵局開一個小玩笑。一個中國邊緣人的「電影人像」。
《香港公路電影》
馮炳輝/ 1996 / 29′ 00″ / 粵語及英語對白、附中英文間場字幕及英文字幕
第二屆 ifva 比賽另類組銀獎
一九九七年七月一日，是歷史性的時刻。
一九九七年六月三十日，也是歷史性的時刻。
一九九七年六月三十一日，可對我們有什麼意義？是空想？是捏造的事實，是牙痛文學，是對牛彈琴，還是靜待著一份生日禮物。
在現實世界裡，一個人在逃避未知的九七大限，另一個人在默默等待，然而，兩者卻可以在Internet 的Cyber 角度裡相遇。
也許，現代人的感情，可以透過漫無邊際的電子資料高速公路，找到一個最終的歸宿。這部作品是，給下一代的電子郵件。
《圓本是角》
林健雄 / 2001 / 30′ 00″ / 粵語對白，中英文字幕
第七屆 ifva 比賽大獎、公開組金獎
影片以三個分別天生是盲、啞及聾的傷殘人士交待一個我們熟悉的地方；他們也代表了老、中、青三代，與我們分享了他們生活的感受。影片中沒有特定的角色，也沒有看得見的演員，但有觀眾熟悉的地貌，《圓本是角》用了一種平實但大膽不常見的拍攝手法，加上畫外音及配上中、英文字幕，把電影中的聲、畫及字幕這些基本電影元素解構後再重組，令劇中盲、啞、聾三個故事既能各為其主，最後又合而為一，為觀眾提供了一個嶄新的觀影經驗。
《說文解字》
袁建滔/ 1995 / 1′ 30″ / 無對白，附中文間場字幕
第一屆 ifva 比賽動畫組銀獎
怒火源自活在一個日趨腐敗的都市：一堆堆不濟的流行文化垃圾，一隻隻「三上豬兜」和「武田真治LOOK之人海孤鴻」，一批批吹舐托政客及所謂名流富豪，一張張叫人嘔心的醜陋咀臉……有時不禁悲從中來：究竟何處是吾家……？
《音樂錄像 III─ 叮噹之您看見病毒看見您》
麥海珊/ 1995 / 6′ 00″ / 粵語對白，無字幕
第一屆 ifva 比賽音樂錄像組優異獎
若我們認真看音樂錄像的歷史，會發現除了劇情片以外，它與紀錄片的傳統手法也關係密切，如卜戴倫在 《Don’t Look Back》（1967）的 《Subterranean Homesick Blues》及 Oskar Fischinger 在1930 和40 年代的實驗作品。本作品試圖探索90年代初期，香港音樂錄像在各個相連領域內的新方向。作品裡記錄了一名醫生/ 專家分析與愛滋病有關的病毒的幻燈片，以講解他的工作，此外也使用了很多其他故意脫離原來脈絡的影像。《叮噹》是本地樂隊AMK 的作品，歌詞提及要提高社會和文化意識，和希望帶來更美好的世界的訊息。這是作者的想法，在那年代也很重要。
《習慣走》
羅琛堡/ 1997 / 9′ 00″ / 無對白及字幕
第三屆 ifva 比賽音樂錄像組金獎
「走」這個字，會通常用在甚麼意思上？前進，離開，奔跑，還是只是走路的意思？那麼，「走」的時候，心理狀態又會怎樣？「你走」，我會聯想甚麼？「我走」，你會覺得怎樣？「大家走」；又如何？
《沒有人 (在跑馬地) 等沒有人》
陳錦樂/ 1997 / 20′ 00″ / 粵語對白，英文字幕
第三屆 ifva 比賽大獎、另類組金獎
我在跑馬地的街道上徘徊。名仕花園650呎絕不望墳338萬。她和他二時有個約會。三百八十日。連贏一搭四派二十八個二。星期二。我在一齣紀錄片與故事片 中之間周旋。極高靚裝吉。 “Why do you speak of stones? It is only the arch that matters to me.”三百七十九日。群眾在馬場中央集會高歌。1875-1958。「我等他等了三年」她說。唉。快活谷「些粉」Haggen-dazs冰棒大割引。從英軍軍營鼠疫說起。他想著星期三。願你體諒我紊亂的思緒。英皇御准。大火1908。砵砵電車。叻，我至叻。「他朝君體也相同」。佢話本來想call佢，不過……。三百七十八日。噢。你要我告訴你大石鼓的故事。「沒有石頭，就沒有橋拱了。」你別過臉，開始責備我的話焉不詳。
《一個畫家的誕生/死亡》
關柏煊 / 1998 / 9′ / 粵語對白，中英文字幕
第四屆 ifva 比賽短片特別獎
在一個沒有任何動物，只有人類存在的世代裡；一個被催眠了的人，臨死時追尋前世的殘存記憶的故事。
《神遊》
洪強/ 1998 / 8′ 30″ / 粵語對白，無字幕
第四屆 ifva 比賽另類組金獎
演繹一個老掉牙的傳說。透過七位主人翁的真實訪問，注入舊影像及創作概念再重新加以發展，時間的不同 (1996 – 1998)； 地點的相距：西灣河、倫敦及英倫遠郊；各單位完全互不相識，製作過程絕對是一次奇異旅程。
《看不見的城 (牆)》
許雅舒/ 1998 /11′ 00″ / 粵語及普通話對白，英文字幕第四屆 ifva 比賽另類組銀獎
第四屆 ifva 比賽另類組銀獎
城牆下曾發生許多事情，有人會像Charlie Brown般，常對著牆談話。或者像流蘇和范柳源永忘不了牆下的一吻。這個故事只是有關牆、城市、記憶和歷史而已。
《我餓》
游靜 / 1999 / 13′ 00″ / 英語對白，中文字幕
第五屆 ifva 比賽公開組銀獎
《我餓》是兩女性，一人一鬼之間的愛情故事。她們來自不同的文化、語言、吃不同的食物，但既然已成為互相身體的一部份，便必須面對共同的未來。
《美麗的魂魄》
余力為/ 1996 / 46′ 00″ / 普通話對白，英文字幕
第二屆 ifva 比賽大獎、紀錄組金獎
「美麗的魂魄給我的感覺是一個白色的東西，很漂亮的一個女孩，然後她在那種突別藍的地方……在那種地方有一種紅紅的玫瑰……」―― 王秀娟《美麗的魂魄》原作者
三個外地姑娘走到首都來，在五花百門的夜點裡幹活，她們都沒有白色的輕紗，沒有藍色的樂土或紅玫瑰，身邊的色彩只有豔俗的霓虹。在生命裡痛苦和發笑的雜糅中，她們卻同樣有著一種敢於面對自身現實的勇氣。
《胡眉的名字》
江康泉/ 2005 / 16′ 00″ / 粵語對白，英文字幕
第十一屆 ifva 比賽公開組特別表揚
作品改編自袁兆昌的小說《胡眉的名字》。原著對敍事的方法提出截然不同的建議，令讀者不斷質疑自己從文字中建立的感知世界。故事帶領觀眾窺伺主角奈權完成小說《胡眉的名字》，然而我們所接收的訊息，有哪一項是可信的？
#備註︰詳情請參閱第三十七屆香港國際電影節訂票手冊，或網頁：www.hkiff.org.hk
第十八屆ifva greenlab 短片委約計劃找來Google 成為創意夥伴，邀請了三位ifva 歷屆得獎導演曾翠珊、梁銘佳及吳浩然，以Google 搜尋功能作起點，開展三個改變生命的真實動人故事：一位在交通意外劫後重生的大都會女性從探索食物與人之間的微妙關係重塑身心；一位在異國長大的女演員在演藝事業的道路上回家尋根尋夢；一位青年堅毅創業家以中華文化結合西方陀飛輪技術，創造本地鐘錶工藝奇蹟。
《舌尖上的搜尋旅程》
《藝海星尋》
《飛輪夢》
吳浩然作品關於ifva greenlab
為充份發揮「incubator」的角色，ifva 於2006 年成立greenlab，聯同不同機構，以委約形式，讓歷屆ifva 得獎或入圍的優秀導演，獲得更多培育空間和創作機會，繼續發揮創意力量。今年找來Google 為創意夥伴，而去年ifva 與僱員再培訓局合作的四部短片作品亦會於「第十八屆ifva 獨立短片及影像媒體節」入圍短片放映節目內同場加映。
